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yngwie malmsteen

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Yngwie Malmsteen é sem dúvida o guitarrista mais técnico que surgiu durante os anos 80. Combinando uma técnica deslumbrante aperfeiçoada durante anos de prática obsessiva até que seus dedos sangrassem e muito amor por compositores clássicos reescreveu a música da guitarra heavy metal e foi o grande catalisador para o fenômeno da guitarra tocada incrivelmente rápida nos anos 80. Malmsteen lançou uma série de álbuns ao longo dos anos 80 e para os críticos que o acusaram de apresentar apenas pequenas diferenças na abordagem e execução entre um álbum e outro, Yngwie respondeu que uma vez que ele tocava a música que ele amava, ele não tinha desejo de desenvolver ainda mais o seu estilo e características. Malmsteen também caiu em desgraça entre o público do heavy metal, e após uma série de contratempos pessoais, tragédias, e até mesmo graves ferimentos, continuou a tocar a sua música neo-clássica. Depois de vários anos na obscuridade Malmsteen voltou às manchetes em 2002, quando passageiros de um avião jogaram água sobre ele depois de ter feito uma observação insultuosa sobre os homossexuais. Embora sua popularidade tenha se desvanecido, principalmente nos EUA, Malmsteen ainda encontra platéias na Europa e é mais popular na Ásia, principalmente no Japão.

Lars Johann Yngwie Lannerback nasceu em Estocolmo, Suécia, e criou um estilo misturando o bombástico rock e a beleza da música clássica. Exposto à música erudita pela mãe Rigmor que ouvia Bach, pela irmã Ann Louise que tocava flauta e piano, pelo pai, um capitão do Exército, que tocava guitarra e o irmão Bjom bateria, piano, violino e acordeão, Yngwie teve aulas de piano e trompete. A maior influência de Malmsteen foi Paganini quando na adolescência ouviu pela primeira vez a sua música sendo executada pelo violinista russo Gideon Kremer em um programa de TV sueca, tornando-se assim o seu ídolo. Aos cinco anos ganhou seu primeiro violão que ficou esquecido até que viu na TV, em 1970, um especial sobre a morte de Jimi Hendrix. O que lhe chamou a atenção não foi a técnica de Hendrix, mas o momento em que ele pôs fogo em sua guitarra após quebrá-la sendo influenciado mais por essa imagem do que pela sua música. Para Yngwie, Jimi Hendrix era um ator fantástico. Aos 10 anos adotou o sobrenome Malmsteen, nome de um ex-namorado de sua mãe e passou a se dedicar a música. Na escola era considerado um pesadelo comportamental, brigava frequentemente e só gostava das aulas de inglês e artes. Sua mãe percebendo o dom de Yngwie para a música permitiu que ele ficasse em casa ouvindo os discos de ‘Deep Purple’, admirado pelas influências clássicas de Ritchie Blackmore, e tocando o seu violão.

Yngwie MalmsteenAos 15 anos, como assistente em uma oficina de guitarra aprendeu a trabalhar com madeira. Foi lá que ele encontrou pela primeira vez um alaúde do século XVII com o pescoço recortado. Intrigado, Yngwie fez o mesmo com o pescoço de uma velha guitarra e ficou surpreso com os resultados. Era um pouco mais difícil de tocar, mas o controle de Yngwie sobre as cordas melhorou tanto que ele adotou como uma mudança permanente. Yngwie Malmsteen começou a tocar em várias bandas e aos 18 anos gravou uma demo e enviou para várias pessoas, inclusive para o fundador da gravadora Shrapnel. Terminou sendo chamado para tocar na banda ‘Steeler’ em Los Angeles. Com a banda gravou um álbum e depois foi para o ‘Alcatrazz’, uma banda no estilo do ‘Rainbow’ fundada por Graham Bonnett. Apesar de ter feito nessa banda alguns dos seus melhores solos, seu trabalho ainda era limitado e insatisfeito formou sua própria banda, ‘Rising Force’, com o amigo de longa data e tecladista Jens Johansson. O primeiro álbum da nova banda, todo instrumental, também chamado ‘Rising Force’, de 1984, com harmonias poderosas de Jens Johansson, ex ‘Stratovarius’, é considerado por muitos como o documento definitivo do rock neo-clássico e recebeu uma indicação para o Grammy e Yngwie obteve várias votações em revistas como revelação e de melhor guitarrista. ‘Rising Force’ tornou-se o álbum do ano. As composições neo-clássicas de Yngwie alcançaram novo status em 1986 com o álbum ‘Trilogy’. Até hoje considerado um dos seus discos favoritos, tanto nas letras quanto musicalmente.

Em 1987, Yngwie bateu seu Jaguar em uma árvore e feriu a cabeça surgindo um coágulo no cérebro que danificou os nervos motores do seu braço direito. Depois de ficar em coma por uma semana e de perder alguns movimentos da mão começou um tratamento muito doloroso para regenerar os nervos. Enquanto estava se recuperando, soube que sua mãe, a principal inspiração de sua vida, havia morrido de câncer na Suécia. Ao invés de desistir Yngwie voltou à música. O resultado foi o aclamado álbum ‘Odyssey’ com o ex-vocalista do ‘Rainbow’, Joe Lynn Turner. Começando com uma nova fase de sua carreira, Yngwie se mudou para Miami, Flórida e recrutou uma nova banda com músicos suecos pouco conhecidos fora do país. O primeiro álbum com a nova formação foi ‘Eclipse’ que mostrou um lado mais comercial, mas sem abandonar o estilo neo-clássico. Em 1991, em uma nova gravadora, é lançado ‘Fire and Ice’, um álbum com composições não comercial e construído sobre as estruturas do barroco. Em 1997, depois de meses de intenso trabalho em seu estúdio em Miami, Yngwie produziu seu primeiro álbum totalmente clássico, ‘Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in Eb menor, Op.1’ gravado com a famosa Orquestra Filarmónica de Praga.

yngwie malmsteen - flamenco diablo



yngwie malmsteen - The Yngwie Malmsteen Collection (1991)

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The Yngwie Malmsteen Collection (1991)


Tracklist
01. Black Star
02. Far Beyond the Sun
03. I'll See the Light, Tonight
04. You Don't Remember, I'll Never Forget
05. Liar
06. Queen in Love
07. Hold On
08. Heaven Tonight
09. Deja Vu
10. Guitar Solo (Trilogy Suite/Spasebo Blues)
11. Spanish Castle Magic
12. Judas
13. Making Love (with extended guitar solo)
14. Eclipse

yngwie malmsteen - Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra (1998)

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Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra (1998)


Tracklist
01. Icarus Dream
02. Fanfare Cavalino
03. Rampante Fugue
04. Prelude To April
05. Toccata
06. Andante
07. Sarabande
08. Allegro
09. Adagio
10. Vivace
11. Presto Vivace
12. Finale

yngwie malmsteen - anthology 1994-1999

Anthology 1994-1999 (1999)

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parte I    parte II

Tracklist
01 - Gimme gimme gimme
02 - Never die
03 - Brothers
04 - Seventh sign
05 - Crash and burn
06 - Vengeance
07 - Fire in the sky
08 - Like an angel-for april
09 - My resurrection
10 - Another time
11 - Rising force (live)
12 - Ill see the light tonight (live)
13 - Wield my sword
14 - Hangar 18 area 51
15 - Flamenco diablo
16 - Amadeus quattro valvole

yngwie malmsteen - g3 rockin' in the free world (2004)

G3: Rocking In The Free World (2003)
(Joe Satriani/Steve Vai/Yngwie Malmsteen)

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CD 1    CD 2

Tracklist CD 1
01. The Extremist (Joe Satriani)
02. Crystal Planet (Joe Satriani)
03. Always With Me, Always With You (Joe Satriani)
04. Midnight (Joe Satriani)
05. The Mystical Potato Head Groove Thing (Joe Satriani)
06. You Here (Steve Vai)
07. The Reaper (Steve Vai)
08. Whispering (Steve Vai)
09. Blitzkrieg (Yngwie Malmsteen)
10. Trilogy Suite Opus 3 - Movement One (Yngwie Malmsteen)
11. Red House Blues (Yngwie Malmsteen)
12. Fugue (Yngwie Malmsteen)
13. Finale (Yngwie Malmsteen)

Tracklist CD 2
01. Voodoo Child (Satriani, Vai, Malmsteen)
02. Little Wing (Satriani, Vai, Malmsteen)
03. Rockin' In The Free World (Satriani, Vai, Malmsteen)

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Chuva não desanimou e Ozzy fez apresentação empolgante em São Paulo

Ozzy OsbourneCom pontualidade inglesa teve início, as 21h30 de sábado, 03/04/2011, o show de Ozzy Osborne na Arena Anhembi, São Paulo. Trinta mil pessoas assistiram por uma hora e meia um senhor de 62 anos correr, pular, lançar jatos de espuma na platéia, tomar banho de balde e cantar com a mesma voz de antigamente sucessos como "War Pigs" e "Fairies Wear Boots". De início, "Bark at the Moon" levou o público a uivar para uma lua inexistente, encoberta pela chuva que caia de maneira intermitente. Capas eram colocadas e retiradas, mas ninguém parecia se importar. Ozzy mandou a chuva "se danar", todos riram e concordaram. Com "Mr Crowley" a Arena foi transformada em um verdadeiro mar de mãos fazendo chifrinhos, gesto comum em shows de rock. Os mais inspirados usavam adereços luminosos na cabeça.

Com mais de uma hora de apresentação e caminhando para o fim, um morcego de plástico foi lançado no palco. Ozzy, no meio de "Iron Man", foi até lá, colou o brinquedo na boca e fez graça por alguns segundos, remetendo ao incidente de 1982 em que mordeu um morcego real pensando ser de plástico. No bis, a platéia foi instigada a pedir mais uma música. "No More Tears", muito pedida, ficou de fora. Entraram "Mama, I'm Coming Home" e "Paranoid", que, como em Porto Alegre no último dia 31 de março, fechou o show em grande estilo. Na Avenida Olavo Fontoura, transformada em uma enorme calçada pela multidão que começava a voltar para casa, muitos cantavam as músicas que tinham acabado de ouvir, alguns comiam, outros comentavam que os pés estavam encharcados, mas ninguém reclamava do show. Faça chuva ou faça sol, Ozzy agrada a todos. Dia 5 de abril é a vez de Brasília. (fonte: FolhaOnLine)

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